涉江采芙蓉古诗十九首原文翻译及赏析

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姜采蓉《古诗十九首》翻译赏析

在我们的学习、工作乃至生活中，都会情不自禁地接触到一些耳熟能详的古诗词。古诗有固定的诗句和形式。你见过什么样的古诗词？以下是边肖先生精心整理的十九首涉江采莲古诗原文的翻译与赏析。欢迎大家分享。

涉江采芙蓉古诗十九首原文翻译及赏析1

涉江采芙蓉（古诗十九首）原文:

奢彩芙蓉

古诗十九首[南北朝]

河里采芙蓉，兰里采芳草。

你要把谁留在身后？思维很远。

还是遥望故里，漫漫长路茫茫。

一心离家，带着悲伤死去。

　　注释：

莲花：莲花的别称。兰泽3360有兰草的沼泽地。 (wi):礼物。 :远方还是说“远方”。故里3360故里。满浩浩3360还是“漫长而浩瀚”，形容旅途漫长而无尽。古代用来形容无边无际同心：的成语，多用于男女之间的爱情或情侣之间和谐深厚的感情。终老：直到死亡。

涉江采芙蓉（古诗十九首）拼音解读:

诗吉翁

gji

希扬切里弗龙，兰泽杜芬乔.

柴米油盐？你说得对.

你好，我好，你好，我好.

这是一个很好的例子.

　　相关翻译

过河采芙蓉，小泽满是香花水草。我应该把莲花给谁？我思念的人在远方。

回望共同生活过的故乡，路漫漫其修远兮。两颗心相爱，却在同一侧。我怕我会伤心到死。

　　相关赏析

　　【内容解析】

《骆驼祥子》是《暮江吟》的经典。初读，似乎不需要太多的解读就能理解其内容，也就是一首关于乡愁和怀恋人的诗。但细细品味，发人深省，意味深长。

开头的“江上采莲，兰泽芳草丰”描绘了一幅江上采莲的热闹画面。应该是夏秋之交，是荷花盛开的美好季节。在一个风和日丽的日子里，一只小船在湖面上荡来荡去，上面写着“荷叶何田甜”和“荷花过头”。背景是水泽湖畔生长着无数的香草兰花，风景如画。如果你仔细听，读者一定会听到湖上的兰泽传来戏谑和笑声。

但这美好而欢乐的一幕，却突然被充满诗中行间的叹息所改变。“谁想离开？遥想”两句自问自答，叹息之声冲出画面，镜头迅速拉近，聚焦采芙蓉的皱眉。别人摘的莲花，要送给你心中的人，而我呢？我想你，你却在远方。怎么能不让人难过？

‘还在回首故乡，路漫漫其修远兮’这两句话，突然在空间里发生了变化，出现在屏幕上。似乎不再是刚才那个凝神养花的人，而是另一个“远在天边”回望故乡的人，而且似乎和刚才屏幕里那个愁眉不展、忧心忡忡的人密不可分。此时此刻，这个人正在遥远的地方回首曾经共同生活过的故乡。此刻展现在他眼前的，无非是一望无际的“长路”和茫茫云海隔山阻水。这里镜头里的画面仿佛又被慢慢推开了，那个抱怨距离遥远，距离无边的身影，远远地成了一个纤细的点，久久不能散去。

诗的最后两句“生而一心，死而悲”，顺势而至，道出了我们不能相见的悲哀，在家里摘芙蓉的孤独，在异乡不能团聚的悲伤。啊，思念的苦涩只能让人难过到要死在另一个国度。

　　【章法点评】

运用想象的技巧，将现实与现实结合起来。

吊念手法常用于古诗词。

用的一种通过虚实结合来表达超越时空的极度抒情艺术手法。张玉谷在《古诗赏析》中称为“从对面曲揣彼意”。有“诗从对面飞来”的绝妙虚境。《涉江采芙蓉》最突出的艺术手法就是成功采用了这种“悬想”手法，从游子和思妇两个角度交错叙写，在虚实结合中强化了夫妻之爱以及妻子对丈夫的深情。

　　全诗前半部分是以女子的口吻抒写对远方之人的'思念，涉江采莲，以遗远人，既表达了对远方之人的思念，又用莲“出淤泥而不染”的高洁向远方之人表达自己对爱情的坚贞和守候，再加上“芙蓉”谐音“夫容”，所以抒情主人公，也就是这位涉江采莲之人应该为女子。属于实写。从“还顾望旧乡”开始，后半部分则是虚写。这是女子思念丈夫情感达到了极致，就想象丈夫也在像自己思念他一样思念自己。可见《涉江采芙蓉》一诗，虽有人称的变换，但全诗抒情主人公还是一致的。因为有了这一变换，使得诗歌曲折有致，婉曲含蓄，耐人寻味。读者所感受到，此诗抒写的思念之情虽然那样“单纯”，但由于采取了悬想这种婉曲的艺术方式，整个诗歌的情感便如山泉之曲折奔流，最终汇成了震撼人心的巨声

　　作者介绍

　　古诗十九首《古诗十九首》由南朝萧统从无名氏传世古诗中选录了十九首编入《文选》而成，它是乐府古诗文人化的显著标志。所选十九首诗全部是古文人五言诗，刘勰在《文心雕龙》里高度评价《古诗十九首》为“五言之冠冕”。从内容上看，《古诗十九首》深刻地再现了文人在汉末社会思想大转变时期，追求的幻灭与沉沦、心灵的觉醒与痛苦，抒发了人生最基本、最普遍的几种情感和思绪。全诗语言朴素自然，描写生动真切，具有浑然天成的艺术魅力。这十九首诗习惯上以诗的句首做标题，依次为:《行行重行行》《青青河畔草》《青青陵上柏》《今日良宴会》《西北有高楼》《涉江采芙蓉》《明月皎夜光》《冉冉孤生竹》《庭中有奇树》《迢迢牵牛星》《回车驾言迈》《东城高且长》《驱车上东门》《去者日以疏》《生年不满百》《凛凛岁云暮》《孟冬寒气至》《客从远方来》和《明月何皎皎》。

涉江采芙蓉古诗十九首原文翻译及赏析2

　　原文：

　　涉江采芙蓉，兰泽多芳草。

　　采之欲遗谁？所思在远道。

　　还顾望旧乡，长路漫浩浩。

　　同心而离居，忧伤以终老。

　　译文

　　我踏过江水去采荷花，生有兰草的水泽中长满了香草。

　　采了荷花要送给谁呢？我想要送给远方的爱人。

　　回头看那一起生活过的故乡，长路漫漫遥望无边无际。

　　两心相爱却要分隔两地不能在一起，愁苦忧伤以至终老异乡。

　　注释

　　芙蓉：荷花的别名。

　　兰泽：生有兰草的沼泽地。

　　遗（wèi）：赠。

　　远道：犹言“远方”。

　　还顾：回顾，回头看。

　　旧乡：故乡。

　　漫浩浩：犹“漫漫浩浩”，形容路途的遥远无尽头。形容无边无际。

　　同心：古代习用的成语，多用于男女之间的爱情或夫妇感情融洽指感情深厚。

　　终老：度过晚年直至去世。

　　赏析：

　　出自《古诗十九首》之六。

　　有许多动人的抒情诗，初读时总感到它异常单纯。待到再三涵咏，才发现这“单纯”，其实寓于颇微妙的婉曲表现之中。

　　《涉江采芙蓉》就属于这一类。初看起来，似乎无须多加解说，即可明白它的旨意，乃在表现远方游子的思乡之情。诗中的“还顾望旧乡，第路漫浩浩”，不正把游子对“旧乡”的望而难归之思，抒写得极为凄惋么？那么，开篇之“涉江采芙蓉”者，也当是离乡游子无疑了。不过，游子之求宦京师，是在洛阳一带，又怎么可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉？而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”（荷花）往往以暗关着“夫容”，明是女子思夫口吻，岂可径指其为“游子”？连主人公的身分都在两可之间，可见此诗并不单纯。我们不妨先从女子口吻，体味一下它的妙处。

　　夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，开始一年一度的采莲活动，可是江南农家女子的乐事！采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，难说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露。何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，岂不更教人心醉？－－这就是“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”两句吟叹，所展示的如画之境。倘若倾耳细听，你想必还能听到湖面上、“兰泽”间传来的阵阵戏谑、欢笑之声哩！

　　但这美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。镜头迅速摇近，你才发现，这叹息来自一位怅立般头的女子。与众多姑娘的嬉笑打诨不同，她却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，“芙蓉”在她眼中幻出了一张亲切微笑的面容－－他就是这位女子苦苦思念的丈夫。“采之欲遗谁？所思在远道！”长长的吁叹，点明了这女子全部忧思之所由来：当姑娘们竞采摘着荷花，声言要氢最好的一朵送给“心上”人时，女主人公思念的丈夫，却正远在天涯！她徒然采摘了美好的“芙蓉”，此刻以能遗送给谁？人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是将他（她）放在孤身独处的清秋，因为那最能烘托人物的凄清心境。但你是否想到，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧伤，正具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。

　　接着两句空间突然转换，出现在画面上的，似乎已不是拈花沉思的女主人公，而是那身在“远道”的丈夫了：“还顾望归乡，长路漫浩浩。”仿佛是心灵感诮似的，正当女主人公独自思夫的时候，她远方的丈夫，此刻也正带着无限忧愁，回望着妻子所在的故乡。他望见了故乡的山水、望见了那在江对岸湖泽中采莲的妻子了么？显然没有。此刻展现在他眼间的，无非是漫漫公元尽的”长路“，和那阻止山隔水的浩浩烟云！许多读者以为，这两句写的是还望“旧乡’的实境，从而产生了诗之主人公乃离乡游子的错觉。实际上，这两句的“视点”仍在江南，表现的依然是那位采莲女子的痛苦思情。不过在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”（张玉谷《古诗赏析》）的“悬想”方式，从面造出了“诗从对面飞来”的绝妙虚境。

　　这种“从对面曲揣彼意”的表现方式，与《诗经》“卷耳”、“陟岵”的主人公，在悬想中显现丈夫骑马登山望乡，父母在云际呼唤儿子的幻境，正有着异曲同工之妙－－所以，诗中的境界应该不是空间的转换和女主人公的隐去，而是画面的分隔和同时显现：一边是痛苦的妻子，正手拈芙蓉、仰望远天，身后的密密荷叶、红丽荷花，衬着她飘拂的衣裙，显得那亲孤独而凄清；一边则是云烟缥缈的远空，隐隐约约摇晃着返身回望丈夫的身影，那一闪面隐的面容，竟那般愁苦！两者之间，则是层叠的山峦和浩荡的江河。双方都茫然相望，当然谁也看不见对方。正是在这样的静寂中，天地间幽幽响起了一声凄伤的浩汉：“同心而离居，忧伤以终老”！这浩叹无疑发自女主人公心胸，但因为是在“对面”悬想的境界中发出，你所感受到的，就不是一个声音：它仿佛来自万里相隔的天南地北，是一对同心离居的夫妇那痛苦叹息的交鸣！这就是诗之结句所传达的意韵。当你读到这结句时，你是否感觉到：此诗抒写的思无之情虽然那样“单纯”，但由于采取了如此婉曲的表现方式，便如山泉之曲折奔流，最后终于汇成了飞凌山岩匠急瀑，震荡起撼人心魄的巨声？

　　上文已经说到，此诗的主人公应该是位女子，全诗所抒写的，乃是故乡妻子思念丈夫的深切忧伤。但倘若把此诗的作者，也认定是这女子，那就错了。马茂元先生说得好：“文人诗与民歌不同，其中思妇词也出于游的虚拟。”因此，《涉江采芙蓉》最终仍是游子思乡之作，只是在表现游子的苦闷、忧伤时，采用了“思妇调”的“虚拟”方式：“在穷愁潦倒的客愁中，通过自身的感受，设想到家室的离思，因而把一性质的苦闷，从两种不同角度表现出来”（马茂元《论〈古诗十九首〉》）。从这一点看，《涉江采芙蓉》为表现游子思乡的苦闷，不仅虚拟了全篇的“思妇”之词，而且在虚拟中又借思妇口吻，“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景。

　　这样的诗情抒写，就不只是“婉曲”，简直是奇想了！

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